原始佛教对美术的影响 原始佛教对美术的影响有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于原始佛教对美术的影响的问题，于是小编就整理了3个相关介绍原始佛教对美术的影响的解答，让我们一起看看吧。

1. 北朝绘画特点？
2. 八世纪以来日本绘画的时代特征？
3. 简述莫高窟壁画中的经变画？

北朝绘画特点？

魏晋南北朝是中国绘画重要的发展时期。如果把中国绘画比喻成一棵大树，那么社会人文风俗就是这棵树成长的土壤，其他姊妹艺术是她连绵交错的根系。

　　绘画及宗教壁画是魏晋南北朝时期绘画之树的主干初端。这时期从文化到生活方式，一改汉代的雄浑豪迈，追求超越世俗的风雅。人们以清谈求风流——用简约出奇且具有隐喻意味的语言表现睿智独到的思想；让思想超越事物差别，生活达到随性依情。这促使当时清高、孤芳自赏的文人士大夫们纷纷拿起画笔写心抒意。魏晋南北朝时期，佛教兴盛，当时佛教依附于玄学清谈，受到士大夫青睐，这也是文人士大夫愿意涉足绘画的原因之一。由于文人士大夫的参与，绘画脱离了先前装饰、说教的功能性，转向精神与理想的寄托与表达。绘画从生活附属品变成阳春白雪的艺术品。

　　此时不仅人物画成熟，山水画脱离人物画衬景成为独立画种，更促使山水画在唐朝兴盛并发展千年而不衰。当时印度笈多王朝佛教美术繁荣，印度画师不断来到中国，对中国佛教绘画形式和绘画技法产生很大影响。技法上，宗教壁画中多彩艳丽的敷色和凹凸晕染法为后来工笔重彩的成熟做了充分准备。中国绘画线的运用在这时期提升到新的高度，奠定了后面中国画以线为主要表述语言的基础。东晋顾恺之作品《洛神赋图》，全画用笔细劲古朴，线条恰如“春蚕吐丝”，内在含蓄，以表现意态为先。山川树石画法“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。

八世纪以来日本绘画的时代特征？

日本画（Nihonga），指日本的民族传统绘画，明治维新(1868)以后才广泛使用这个概念。其时，随着以油画为代表的西方绘画东渐，日本兴起了洋画；与之相对，称基于传统材料和技法的民族绘画为日本画。

日本画的形成和发展过程，漫长而复杂。它有两大特点：具备2000年以上延续不断的历史；在古代和近代先后受到中国绘画和西方绘画的强烈影响。日本画起源于原始社会，在古坟壁画中得到发展。飞鸟时代，中日绘画交流，尤其是来自中国的画工传播了先进的中国绘画。奈良时代起，因唐朝绘画的影响而产生了唐绘。平安中期以后，出现了日本画的第1阶段──大和绘。大和绘***用唐绘的材料，开始确立植根于日本风土人情的画法和风格，产生了绘卷物、绘草纸等门类。镰仓至室町时代，南宋水墨画传入日本，雪舟将其发展为民族化的汉画。安土桃山时代，狩野派吸收大和绘与汉画的长处，创出金碧辉煌的障屏画，形成日本画的第2阶段。

因为日本佛教真言宗及天台宗在8世纪及9世纪的发展，宗教画***别是以曼荼罗为主题的画作成为主流。

不同样式的曼荼罗中以金刚界曼荼罗及胎蔵界曼荼罗为主题的最为普遍，并主要以挂轴或庙宇壁画的形式表达。当中早期的著名例子有京都南部醍醐寺的五重塔壁画。

简述莫高窟壁画中的经变画？

莫高窟壁画中的经变画是唐代壁画的主要题材。

一是在唐代前期有:观无量寿经变、阿弥陀经变、东方药师变、弥勒经变、维摩诘经变、法华经变等。一般是每壁一幅。

二是到唐后期经变画种类增多，新出现了金刚经变、金光明经变、华严经变、思益梵天请问经变、密严经变、楞伽经变、楞严经变、报父母恩重经变、劳度叉斗圣经变等。多种经变汇于一窟，是后期的一个特点。

三是还有与经变画配合的屏风画、佛教感应故事画、瑞像图以及历史人物画等。

四是唐代还出现了如意轮观音、不空羂索观音等密宗题材。供养人像变得高大起来，位置也更为显著。

五是唐后期第156窟的张仪潮出行图和宋国夫人出行图两幅长卷式壁画，开创了莫高窟佛窟内绘制为个人歌功颂德壁画的先例。

到此，以上就是小编对于原始佛教对美术的影响的问题就介绍到这了，希望介绍关于原始佛教对美术的影响的3点解答对大家有用。