新西兰有多少寺庙和佛教 新西兰有多少寺庙和佛教有关
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于新西兰有多少寺庙和佛教的问题,于是小编就整理了3个相关介绍新西兰有多少寺庙和佛...
扫一扫用手机浏览
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于中国佛教绘画介绍图的问题,于是小编就整理了2个相关介绍中国佛教绘画介绍图的解答,让我们一起看看吧。
岩彩是以矿物质颜料和粉质颜料为主“板式绘画”。
岩彩者,岩石之色也。 岩彩画是以宣纸、绢及棉、板、木、壁等为依托物,将天然矿物石色,及金银等金属色媒材,以动物胶为粘接剂,定着到画面的一种绘画。它成长于魏晋时期,有着千年的历史,像敦隍壁画、北京法海寺壁画等就属于岩彩画,他们虽然保受千年的风霜,可现在依然光彩夺目。现代中国岩彩画主旨自然,意在“若不经意”,注重肌理与造型的对比,欣赏的是一种以平面为主的现代美,强调对比与和谐的“痕迹美”,在“笔墨的”、 “水墨的”中国画之外,传递着在卷轴画之外更为多样化的绘画情趣和审美观念。画面矿物晶体的质感,自然映射出一种其他画种所没有的现代装饰美,使它更具有与现代建筑相融合的特性。由于岩彩画是以天然矿物石色和高温结晶颜料为材料,以传统动物胶为媒介,因此,它具有永不变色,永不脱落的特性,不仅在收藏上也有其不菲的价值,在现代家居装饰上也将日益焕发出它动人的魅力。
岩彩画是一个既古老又现代的画种。所有的人都知道,在中国传统绘画的历史渊源中,色彩原本就具有极为重要的地位,使用矿物质颜料作画的方式,在历史上曾处于主导地位,无论是新石器时代的原始岩画,还是秦代宫廷遗址的岩彩壁画,或东汉酒泉的墓道砖绘岩彩画,都显现出了古代华夏民族在运用天然矿物质颜料作画方面所表现出来的一种审美意识。
然而,随着宋元以来“文人画”的勃兴,士大夫们热衷的“水墨画”逐渐成为主流,岩彩画从此被遮蔽起来,直至失传,仅在部分边疆地区,如藏区的佛教绘画中保留下来。
中国画特有的图式都很多种,如下:
按表现形式分:工笔画、写意画、小写意画、大写意画、重彩画、水墨画、白描画、敦煌壁画。
按题材分: 花鸟画、 山水画、 人物画。
中国画,简称"国画",它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制地宣纸或绢上作画。
中国画大致可分为;人物,山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点***。
有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。
五代、两宋流派竞出,水墨画随之盛行,山水画蔚成大科。
文人画在宋代已有发展,而至元代大兴,画风趋向写意;明清和近代续有发展,日益侧重达意畅神。在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期,先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。
中国画强调“外师造化,中得心源”,要求“意存笔先,画尽意在”,强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。由于书画同源,以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结,因此绘画同书法、篆刻相互影响,形成了显著的艺术特征。
作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。
近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上,有所突破和发展。
到此,以上就是小编对于中国佛教绘画介绍图的问题就介绍到这了,希望介绍关于中国佛教绘画介绍图的2点解答对大家有用。